En el ambiente de la magia de las flores del verano, el Museo de la Asociación Municipal de Instituciones Culturales de Riga "Centro de Art Nouveau de Riga" presenta una variedad de elegantes y coloridas flores representadas en obras de arte aplicadas en vidrio, porcelana y textiles de principios del siglo XX, así como en pinturas de artistas letones.

La amapola es una de las flores más bellas del verano, que ha sido apreciada por muchos artistas, especialmente durante el periodo Art Nouveau, como puede verse en esta exposición, que muestra unas 200 obras de arte.

Esta gran exposición ofrece una visión única de los procesos creativos de Rodin, destacando el papel crucial de la tiza en su práctica. La muestra evoca el ambiente informal de su taller, donde el visitante descubrirá piezas menos conocidas y nuevos aspectos de sus obras más emblemáticas.

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La exposición invita a una reinterpretación cruzada de las obras de Rodin (1840-1917) y Picasso (1881-1973), estos dos grandes artistas que cambiaron para siempre las prácticas artísticas de su tiempo para las generaciones futuras.No se trata de mostrar lo que Picasso tomó prestado de Rodin, sino de examinar las significativas convergencias que aparecen entre la obra de Rodin y varios periodos de la producción de Picasso.

El Instituto Mathildenhoehe celebrará el 150 aniversario de Albin Müller (1871-1941) con la exposición "Albin Müller: Arquitecto, diseñador y profesor". La muestra hará hincapié en la profesión de Müller como arquitecto-diseñador y profesor entre los años 1900 y 1914.

El 150 aniversario de Müller coincide con el reconocimiento este año de Mathildenhoehe Darmstadt como Patrimonio Mundial de la UNESCO.

Como fuente central de inspiración, el Mathildenhoehe Darmstadt ofreció a Müller oportunidades únicas para crear edificios y arte espacial a partir de 1906.

La exposición se centrará en Magdeburgo, otra ciudad en la que el artista alcanzó un gran éxito como profesor en la Escuela de Artes de 1900 a 1906, y como diseñador para varias empresas.

Albin Müller estableció un fructífero intercambio con colegas como Fritz von Heider, así como con antiguos miembros de la Colonia de Artistas de Darmstadt, entre otros: Peter Behrens y Paul Bürck. La exposición pone de manifiesto los fuertes vínculos entre las ciudades de Darmstadt y Magdeburgo como centros alemanes del movimiento reformista.

El último retrato femenino del icónico pintor vienés Gustav Klimt, Mujer con abanico, mira seductoramente y con una autoconfianza notable hacia lo lejos. Este cuadro vibrante se exhibe en Viena de nuevo después de más de un siglo. Se presenta al lado de otros ejemplos de las últimas obras de Klimt en una exposición especial en el Alto Belvedere.

El Jugendstilforum de Bad Nauheim abre sus puertas al público con una exposición dedicada a la cerámica.

Entre los objetos de uso cotidiano producidos por el Jugendstil, los de cerámica tienen especial importancia, ya que podían producirse de forma económica y en serie. Muchas personas podían permitírselos y de este modo se extendieron las nuevas ideas de forma y decoración del Jugendstil, especialmente con este material, que es el centro de esta primera exposición.

Con motivo del 150 aniversario del nacimiento de Josef Hoffmann (1870-1956), la exposición documenta por primera vez de forma exhaustiva toda la obra de este arquitecto, diseñador, profesor y organizador de exposiciones, figura destacada de la modernidad vienesa y del movimiento internacional de reforma de la vida. Con su infatigable labor en el campo del diseño y de la enseñanza, Hoffmann cultivó un modelo ejemplar de estilos de vida modernos basados en una cultura de la construcción y del producto a la vez artesanal y artísticamente ambiciosa. La muestra presenta una selección representativa del diseño revolucionario de Hoffmann y de sus edificios más importantes, como la Casa Stoclet de Bruselas (1905-1911) o el Sanatorio Purkersdorf (1904-1905).

La exposición crea un rico panorama que ofrece una mirada única y compleja a la fascinación que ejerce la Viena de alrededor del año 1900 y la atmosfera vibrante de esta época. Se trata de una muestra semipermanente que abarca alrededor de 1.300 obras expuestas en tres plantas, y que presenta el esplendor y la riqueza de los logros artísticos e intelectuales de este período a través de obras maestras del Leopold Museum, así como de préstamos permanentes de colecciones austríacas e internacionales.