Logotipo de la Ruta Europea del Modernismo
  • La Ruta
  • Mapa
  • Ciudades
  • Instituciones
  • Revista
  • Club
  • Congreso

Archivo de agenda

Búsqueda por contenido


Búsqueda por fecha

2009

123456789101112

2010

123456789101112

2011

123456789101112

2012

123456789101112

2013

123456789101112

2014

123456789101112

2015

123456789101112

2016

123456789101112

2017

123456789101112

2018

123456789101112

2019

123456789101112

2020

123456789101112

2021

123456789101112

coupDefouet International Congress, Barcelona JUL.2023

English Català Castellano Français

coupDefouet International Congress, Barcelona JUL.2023

Ruta Europea del Modernismo

Noticias Agenda Galería Vídeos Autores

Exposición: Exposición monográfica dedicada al gran ilustrador Ricard Opisso

Del 17.02.2023 al 26.03.2023
Espai cultural fòrum Berger de Vilafranca del Penedès, Barcelona
www.pinnae.cat/noticies
Organizado por La Fundación Pinnae con la colaboración de la galeria de arte Gothsland


Cartel de la exposición

Esta exposición monográfica está dedicada al gran ilustrador Ricard Opisso i Sala. La muestra se compone de más de 30 obras de este artista único, que inició su trayectoria con Antoni Gaudí y se hizo popular ilustrando las páginas del TBO, una revista de cómics catalana escrita en castellano y algunos números en catalán, que apareció en 1917 y se publicó, con interrupciones, hasta 1998.

Tweet

Exposición: Viena 1900. El nacimiento de la modernidad

Del 29.03.2019 al 29.03.2023
Leopold Museum, Viena
www.leopoldmuseum.org/en/exhibitions/107/vienna-1900
Organizado por Leopold Museum


Cartel de la exposición

La exposición crea un rico panorama que ofrece una mirada única y compleja a la fascinación que ejerce la Viena de alrededor del año 1900 y la atmosfera vibrante de esta época. Se trata de una muestra semipermanente que abarca alrededor de 1.300 obras expuestas en tres plantas, y que presenta el esplendor y la riqueza de los logros artísticos e intelectuales de este período a través de obras maestras del Leopold Museum, así como de préstamos permanentes de colecciones austríacas e internacionales.

Tweet

Exposición: Aristides Maillol: la búsqueda de la armonía

Del 25.02.2023 al 28.05.2023
Roubaix
www.roubaix-lapiscine.com/expositions/exposition-maillol/
Organizado por La Piscine, Musée d'art et industrie


<em>La montaña</em>, 1925

Maillol, muy presente en París gracias a los bronces instalados en los jardines del Carrousel por Dina Vierny y André Malraux, e inaugurando la galería de esculturas de La Piscine con île-de-France, el catalán Aristides Maillol aparece como un escultor tan esencial como incomprendido y poco conocido.

Gracias a préstamos excepcionales, la obra de Maillol se presenta en toda su variedad: principalmente esculturas, pero también pinturas, cerámicas, bordados y objetos de arte decorativo, así como dibujos y grabados. Aunque la exposición abarca toda su carrera, se centra en particular en el período inicial, durante el cual Maillol descubrió su verdadera vocación y se estableció como escultor.

Tweet

Exposición: Klimt. Inspirado por Van Gogh, Rodin, Matisse...

Del 03.02.2023 al 29.05.2023
Bajo Belvedere, Viena
www.belvedere.at/en/klimt-inspired-van-gogh-rodin-matisse
Organizado por Museo Belvedere


Vincent van Gogh. <em>La llanura de Auvers</em>, 1890, Olio sobre tela. Belvedere, Wien© Belvedere, Wien, Foto: Johannes Stoll

¿Quién inspiró a Gustav Klimt, el gran maestro del Modernismo vienés? ¿Conocía a Vincent van Gogh? ¿Había visto alguna vez una obra de Henri Matisse? La exposición en colaboración entre el Belvedere de Viena y el Museo Van Gogh de Ámsterdam sigue un rastro que parte de los precursores artísticos de Klimt y llega hasta sus contemporáneos. En sorprendente yuxtaposición, la muestra exhibe obras de Klimt, Van Gogh, Matisse y muchos otros.

Comisariada por Markus Fellinger (Belvedere, Viena), Edwin Becker (Museo Van Gogh, Ámsterdam) y Renske Suijver (Museo Van Gogh, Ámsterdam).

Tweet

Exposición: Léon Spilliaert. Con el Mar del Norte...

Del 27.01.2023 al 29.05.2023
Fondation de l'Hermitage, Lausana
www.fondation-hermitage.ch/home/infos-pratiques/visuels/
Organizado por Fondation del Hermitage


Léon Spilliaert. Autorretrato con máscaras, 1903. Lápiz de grafito, aguada de tinta china, pincel, pluma y lápiz de color sobre papel. Foto RMN-Grand Palais (Museo de Orsay) / Stéphane Maréchalle

La Fundación del Hermitage dedica una gran retrospectiva a uno de los artistas belgas más importantes de principios del siglo XX: Léon Spilliaert (Ostende 1881-Bruselas 1946). Autodidacta, formado en la literatura de su época y convencido de su destino de artista elegido, Spilliaert es autor de una obra de profunda originalidad, bañada en cuestiones metafísicas y en la cultura flamenca, y realizada casi exclusivamente sobre papel. Mezclando técnicas gráficas, el artista de Ostende teje vínculos con el simbolismo y el expresionismo contemporáneos, y parece anunciar, en sus paisajes más radicales, simplificados hasta el extremo, la abstracción geométrica y el minimalismo.

Tweet

Exposición: Hokusai: inspiración e influencia

Del 26.03.2023 al 16.07.2023
Museum of Fine Arts Boston
www.mfa.org/exhibitions/upcoming
Organizado por Museum of Fine Arts Boston


Katsushika Hokusai, Viento Fino, Tiempo Claro, también conocido como Fuji Rojo, ca. 1830-1831. Xilografía. Tinta y color sobre papel. Foto: © Museo de Bellas Artes, Boston

La exposición ofrece una nueva mirada a la obra del famoso Katsushika Hokusai (1760-1849) y examina con detalle el impacto que Hokusai tuvo sobre otros artistas, tanto durante su vida como más allá, con gran influencia en los creadores modernistas.

Tweet

Exposición: Despues del impresionismo: inventar el arte moderno

Del 25.03.2023 al 13.08.2023
The National Gallery de Londres
www.nationalgallery.org.uk/events/talks-and-conversations-curators-introduction-after-impressionism-inventing-modern-art-members-talk-and-q-a-21-03-2023
Organizado por The National Gallery de Londres


André Derain, <em>La Danza</em>, 1906; Private Collection © ADAGP, Paris and DACS, London 2023 / photo courtesy of the owner

La exposición presenta un periodo de gran agitación en el que los artistas rompieron con la tradición establecida y sentaron las bases del arte de los siglos XX y XXI.

Las décadas comprendidas entre 1880 y el estallido de la Primera Guerra Mundial en 1914 fueron un periodo complejo y vibrante de cuestionamiento artístico, búsqueda, asunción de riesgos e innovación. La instalación celebra los logros de tres gigantes de la época: Paul Cézanne, Vincent van Gogh y Paul Gauguin. Sigue la influencia que ejercieron en sus coetáneos, en las generaciones más jóvenes de artistas franceses y en círculos más amplios de artistas de toda Europa en Barcelona, Berlín, Bruselas y Viena.

Con más de cien obras de pintores que van desde Klimt y Kokoschka, Matisse y Picasso hasta Mondrian y Kandinsky, complementadas con una selección de esculturas de artistas como Rodin y Camille Claudel, la presentación sigue la creación de un nuevo arte moderno, libre de convencionalismos, que abarca el expresionismo, el cubismo y la abstracción.

También incluye algunas de las obras de arte más emblemáticas creadas durante estas décadas. Importantes préstamos llegan a la exposición procedentes de instituciones y colecciones privadas de todo el mundo, como el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de Orsay y el Museo Rodin de París, el Instituto de Arte de Chicago, las National Galleries of Scotland de Edimburgo, el Museo Nacional de Arte de Cataluña de Barcelona, la Tate Modern de Londres y el Wadsworth Atheneum Museum of Art de Hartford, Connecticut.

Tweet

Exposición: Sarah Bernhardt, y la mujer creó la estrella

Del 14.04.2023 al 27.08.2023
Petit Palais, París
www.petitpalais.paris.fr/en/expositions/sarah-bernhardt
Organizado por Petit Palais


Retrato de Sarah Bernhardt, obra de su amigo Georges Clairin. Olio sobre tela, 1876 © Paris Musées / Petit Palais

Sarah Bernhardt, (1844-1923), fue una figura emblemática que abarcó los siglos XIX y XX. La "Divina Sarah", tanto artista como actriz, toma el protagonismo en el Petit Palais en una exposición excepcional organizada con motivo del centenario de su muerte. El museo acoge importantes colecciones de obras vinculadas a la actriz, entre las que destaca su espectacular retrato que pintó su amigo Georges Clairin en 1876. Fotografías, pinturas e incluso una película revelan su vertiente privada pero también la publicidad que buscaba para su trabajo como artista.

Tweet

Exposición: La asombrosa Colección Würth

Del 05.04.2023 al 10.09.2023
Leopold Museum, Viena
www.leopoldmuseum.org/en/exhibitions/136/amazing
Organizado por Leopold Museum


Paul Baum, <em>Vista de Zelanda</em>, ca. 1895 © Würth Collection. Foto: Archiv Würth

La primera exposición completa en Austria de las obras más destacadas de la Colección Würth, una de las mayores colecciones privadas de Europa y una de las más eminentes recopilaciones de obras de arte de todo el mundo. Para la concepción de la exposición, que reúne obras desde el Modernismo clásico hasta el arte contemporáneo y permite así un viaje único a través de 100 años de historia del arte, el Director del Museo Leopold, Hans-Peter Wipplinger, recibió carta blanca para seleccionar 200 obras maestras de las aproximadamente 20.000 obras que componen la colección y mostrar estos aspectos más destacados de la Colección Würth en dos niveles de exposición en el Museo Leopold.

Tweet

Exposición: Los museos crecen

Del 22.10.2022 al 15.10.2023
Museu de Maricel. Carrer Fonollar, s/n. Sitges
www.museusdesitges.cat/ca/exposicions/els-museus-creixen
Organizado por Los Museos de Sitges


Cartel de la exposición

Esta exposición temporal nace con la voluntad de presentar las obras y los objetos que han ido entrando en las colecciones de los tres museos de Sitges desde el año 2014. Esta fecha significó la reapertura de los museos del frente marítimo, el Cau Ferrat y el de Maricel.
Desde entonces los museos han incorporado 1.382 obras, objetos y documentos, de los cuales ahora se presenta una selección de 300.

Entre las obras expuestas se encuentran piezas de Picasso, Isidre Nonell, Ramon Casas, Santiago Rusiñol, Olga Sacharoff i Alonso Cano, además de una de las mayores colecciones de vidrio de Cataluña que engloba piezas del antiguo Egipto hasta el siglo XVIII.

Tweet

Exposición: Secessions: Klimt, Stuck, Liebermann

Del 26.06.2023 al 22.10.2023
Alte National Gallerie, Berlin
www.smb.museum/en/exhibitions/detail/secessions/
Organizado por La Galeria Nacional - Museos Estatales de Berlín en colaboració con el Museu de Viena


Alte National Galerie, Berlín

Esta exposición es la primera que compara estas tres metrópolis artísticas del cambio de siglo: Múnich, Viena y Berlín. Con el amanecer de la modernidad, las vanguardias artísticas persiguieron la libertad tanto en las instituciones de arte como en los temas tratados. Muchos artistas pertenecientes a las nuevas corrientes del Simbolismo, el Modernismo y el Impresionismo fueron presentados por primera vez en las muy celebradas exposiciones de la Secession. La muestra incluye más de doscientas pinturas, esculturas y obras gráficas de ochenta artistas. No sólo presenta a muchos artistas que descubrimos por primera vez, sino que también pone el foco en las creaciones de Gustav Klimt con numerosas muestras de su obra.

Tweet

Exposición: El Mucha eterno

Del 22.03.2023 al 05.11.2023
Grand Palais Immersif, París
www.grandpalais-immersif.fr
Organizado por Le Grand Palais Immersif et la Fondation Mucha


Alphonse Mucha. <em>Invierno </em>, 1900 ©Mucha Trust

En tres actos, la exposición recorre la historia de Alphonse Mucha, el rey del cartel impreso, figura simbólica del Art Nouveau inseparable del París de la Belle Époque, y muestra sus principales obras, entre ellas la Epopeya eslava, espectacularmente presentada. También pone de relieve la influencia duradera del artista, fuente de inspiración para la creación actual, del arte callejero al manga, del cine al tatuaje.

Tweet

Exposición: Hector Guimard: Del Art Nouveau a la Modernidad

Del 22.06.2023 al 07.01.2024
The Richard H. Driehaus Museum, Chicago
www.driehausmuseum.org/about/richard-h-driehaus
Organizado por The Richard H. Driehaus Museum


La exposición explora la vida y obra de Hector Guimard (1867-1942), arquitecto y diseñador francés cuyo nombre es sinónimo del movimiento Art Nouveau francés. Se trata de la primera gran exposición de un museo estadounidense dedicada a Guimard desde 1970 y reúne objetos de mobiliario y diseño, como joyas, metalistería, cerámica, dibujos y textiles procedentes de colecciones de todo el mundo.

La muestra está Coorganizada por el Museo Richard H. Driehaus y el Museo del Diseño Cooper Hewitt, Smithsonian

Tweet

Exposición: Victor Horta versus l'Art Nouveau: el vocabulario de Horta

Del 24.03.2023 al 08.01.2024
Museo Horta, Saint-Gilles, Bruselas
www.visit.brussels/en/visitors/agenda/event-detail.Victor-Horta-versus-Art-nouveau-Horta-s-vocabulary.543092
Organizado por Musée Horta


Victor Horta. Lucernario del Palacete Solvay, 1895 © Bastin et Evrard

La exposición quiere librar a Victor Horta de la etiqueta Art Nouveau y ofrecer otras lecturas de su obra, como sus vínculos con el eclecticismo y el Art-Déco. También examina el papel destacado de sus maestros: los arquitectos Alphonse Balat, Eugène Viollet-le-Duc y Joseph Poelaert. La muestra pretende liberar la obra de Horta de cualquier idea preconcebida, dibujando un retrato del arquitecto que toma en consideración todas sus contradicciones.

Tweet
1 | 2 | Siguiente »
  • La Ruta
  • Bienvenida
  • Documentos de la asociación
  • Mapa del web
  • Accesibilidad
  • Contacto
Logotipo de la Ruta Europea del Modernismo Bandera de la Unión Europea
Logotipo del Ayuntamiento de Barcelona Logotipo de  Institut del Paisatge Urbà i la Qualitat de Vida
Art Nouveau European Route - Ruta Europea del Modernisme 2009 - 2023
Proyecto web : Proyecto web : Play Creatividad