En el marco del proyecto Art Nouveau y Ecología, que cuenta con el apoyo del programa Cultura 2007-2013 de la Comisión Europea, el Réseau Art Nouveau Network, un red de ciudades con el objetivo común de preservar, estudiar y promover el Art Nouveau a escala europea, organiza una jornada sobre Coherencia de los espacios interiores y exteriores en la arquitectura Art Nouveau, que se celebrará en Riga (Letonia) el 5 de Septiembre de 2014.

El plazo para la presentación de ponencias finaliza el 10 de marzo de 2014. Las ponencias deben enviarse a la oficina de coordinación de la red por correo electrónico: info@artnouveau-net.eu
Para más información sobre la presentación de ponencias, clicar aquí (información disponible en inglés y francés).

Es esta una gran exposición que explora las innovaciones que la Compañía Guastavino de Construcción Ignífuga (1889-1962) aportó a la ciencia y el arte de la construcción. Organizada inicialmente por John Ochsendorf, del MIT, ganador de una beca MacArthur, en esta ocasión se ha ampliado sustancialmente para incluir veinte de los espacios clave de Guastavino en los cinco distritos.

Esta exposición está organizada por el Réseau Art Nouveau Network y forma parte del proyecto europeo "Art Nouveau y Ecologia" (2010-2015), realizado con el apoyo del programa Cultura 2007-2013 de la Comisión Europea. La exposición, compuesta por dos copies idénticas, empezó su recorrido por las 12 ciudades europeas que participan en este proyecto en octubre de 2013.

Después de su inauguración en Helsinki, Bruselas, Nancy, Alesund y Terrassa (10 de mayo), "Naturalezas del Art Nouveau" se podrá visitar en Riga a partir del 10 de junio.

La exposición es gratuita y se presenta en letón y en inglés

El mar era uno de los temas recurrentes de su pintura, quizás el favorito. Joaquín Sorolla tenía un idilio con el mar, seguramente porque, pese haber nacido en Valencia, pasó la mayor parte de su vida en Madrid. Esta exposición muestra una serie de obras de paisajes marítimos y permite indagar en la mirada del pintor y en su forma de pintar del natural y de utilizar el color. Sin duda, una maestría que nos habla de su inmensa añoranza por el mar de su niñez.

El asesinato, el 28 de junio de 1914 en Sarajevo, del archiduque Francisco Fernando, príncipe heredero de la corono austriaca, fue el fatal detonante de la Primera Guerra Mundial. Cien años después, el Museo Leopold dedica una amplia exposición a la suerte que corrieron los artistas austriacos en activo entre los años 1914 y 1918.

La Ruta del Modernismo ofrece a los barceloneses descuentos exclusivos del 50% en visitas a los edificios modernistas de la ciudad y en muchas actividades y exposiciones durante todo el verano. Forma parte de la campaña "Tienes el mejor modernismo en casa", que incentiva a los vecinos de la ciudad a descubrir el patrimonio más fascinante de la ciudad lejos de las aglomeraciones turísticas.

A través de la página web del Modernismo de la ciudad, los ciudadanos que lo deseen podrán subscribirse gratuitamente y recibir diecinueve vales descuento con los que podrán ahorrarse más de 100 euros.

Este año es la tercera edición de la campaña de verano para promocionar el patrimonio modernista barcelonés. El año pasado se subscribieron unos 10.300 ciudadanos y 4.500 personas se apuntaron a algunas de las múltiples visitas guiadas programadas.

Entre las actividades de esta edición  destaca "L´altra Pedrera" para visitar La Pedrera, amplia y llena de anécdotas sobre espacios que pocos han tenido el privilegio de ver. Por otro lado, los Pabellones Güell harán visitas guiadas adaptadas para la infancia todos los domingos de julio y los dos primeros de septiembre con títeres incluidos. A la oferta cultural del pasado año se suman nuevas incorporaciones como las visitas a la Casa Lleó i Morera, recientemente abierta al público, sesiones de dibujo al natural con modelo en el Círculo Artístico de Sant Lluc y la Torre Bellesguard, donde se podrán hacer visitas nocturnas, además de muchas sorpresas más.

En julio de 2014, el museo The Hunterian, Universidad de Glasgow, lanzará un nuevo recurso en línea: Mackintosh Architecture: Context, Making and Meaning ("La arquitectura de Mackintosh: contexto, realización y significado"). Esta web es la culminación de un proyecto de cuatro años, financiado por el Consejo de Investigación en Artes y Humanidades, que ha desarrollado el primer catálogo razonado de la arquitectura de Mackintosh y de la práctica de Honeyman & Keppie / Honeyman, Keppie & Mackintosh. En la jornada se explorará el desarrollo del proyecto y los resultados de la investigación.

Entre los ponentes se cuentan los miembros del equipo del proyecto: la profesora Pamela Robertson, Joseph Sharples, el doctor Nicky Imrie; Roger Billcliffe; Ranald MacInnes, Escocia Histórica, y el doctor William Kilbride, Coalición para la Preservación Digital.

Mackintosh Architecture: A New Study

Inscripciones: events@mackintosh.org.uk / (+ 44 0)141 946 6600

El próximo 26 de abril a las 19h, El Museo del Modernisme Català (MMCAT) inicia la temporada de Música en el Museo, Primavera -Verano 2014 con un concierto inaugural.

Esta temporada, El MMCAT ofrecerá un total de 6 conciertos entre el mes de abril y septiembre.

Para más información, consultar la página web del Museo.

para más información

Contacto: Lechner.2014@imm.hu

La exposición "La edad de plata. El arte ruso en Viena hacia el año 1900", que se presentará en el Belvedere en verano de 2014, estará dedicada al arte ruso y las relaciones culturales entre Rusia y Austria a principios del siglo XX. La expresión "La edad de plata" se refiere al florecimiento cultural de la literatura y las artes visuales rusas a partir de 1900 y se considera el equivalente del término alemán Jugendstil o de Art Nouveau.

La exposición presenta el riquísimo material inédito, conservado por la familia del artista en la Torre Pellice. Esta exposición monográfica es la primera que se presenta en Roma desde 1938.

La muestra, patrocinada por la Junta de Castilla y León y Reale Seguros, constará de más de 60 obras relacionadas con la figura de Antoni Gaudí y sus colaboradores y se complementará con la producción de un documental sobre el museo en Ultra Alta Definición (4K).

Esta exposición está organizada por el Réseau Art Nouveau Network y forma parte del proyecto europeo "Art Nouveau y Ecologia" (2010-2015), realizado con el apoyo del programa Cultura 2007-2013 de la Comisión Europea. La exposición, compuesta por dos copies idénticas, empezó su recorrido por las 12 ciudades europeas que participan en este proyecto en octubre de 2013.

La exposición es gratuita y se presenta en inglés y en alemán.

La exposición "La línea y la forma" reúne 100 muestras magistrales del arte del dibujo de los siglos XIX y XX. La exposición presenta obras de algunos de los mejores dibujantes del siglo XX, como Egon Schiele, Gustav Klimt y Alfred Kubin. Otras obras destacadas son las de miembros de los Wiener Werkstätte (Talleres Vieneses) y otros artistas cuyo talento para el dibujo ha quedado a menudo eclipsado por su obra pictórica, como Albin Egger-Lienz, Hans Böhler o Anton Kolig. El dibujo expresa, más que ningún otro medio, la conexión inmediata entre inspiración y realización artística. El estatus del dibujo como forma de arte autónoma, tanto en forma de bosquejos de estudio de la naturaleza como de dibujos elaborados y meticulosos en el detalle, ha sido siempre indiscutible.

La muestra explora el talento singular de los creadores más destacados de este período, entre los cuales se cuentan Charles Rennie Mackintosh, Talwin Morris, Jessie Marion King, Ernest Archibald Taylor y a Margaret y Frances Macdonald. Descubriremos la fuerza y la importancia de las artes aplicadas de Glasgow.

Se trata de la primera gran exposición dedicada a la arquitectura de Mackintosh, con más de ochenta dibujos arquitectónicos, muchos inéditos, material de archivo muy poco conocido, y una serie de documentales y maquetas encargados ex profeso para la ocasión.

La primera planta del CDMT acoge desde el 23 de febrero una nueva exposición "Retalls d'ahir i d'avui" ("Retales de hoy y de ayer"). Se trata de una muestra de carácter semi-permanente, que hace referencia a cuatro aspectos básicos del patrimonio del Centre: el Coleccionismo, el Modernismo, la Moda y la Tecnología. Esta estructura se mantendrá fija durante unos años, pero los contenidos podrán ir cambiando en función de las actualizaciones del patrimonio y/o de los conocimientos.

Las tres primeras partes se han construido a partir de objetos del Centre, mientras que la última ha sido posible gracias a la colaboración de varias empresas con sede en nuestro país que trabajan en tejidos de alto valor añadido.

Con esta exposición el CDMT da comienzo a un nuevo planteamiento en el acceso público: se abrirá de manera gratuita todos los domingos, de 10 a 14h (excepto festividades y el mes de agosto) y se mantendrá el sistema de cita previa para los días laborables.