Se trata de una exposición producida por el Museo de Arte de Cerdanyola y la Diputación de Barcelona.

La muestra, comisariada por Txema Romero, director del Museo de Cerdanyola, reúne un conjunto destacado de grabados del artista Ismael Smith situado entre el Modernismo, el Noucentismo y el Art Déco. Completa la muestra un conjunto de ex-libris e ilustraciones para cuentos.

La exposición se ha ampliado con una elección de grabados de Goya que influenciaron Smith, i con unas obras que muestran la amistad y especial vinculación entre Smith y el artista mataronés Marià Andreu.

The Foreign Languages Academic Staff of the Department of Marketing and International Business, Faculty of Economics and Business Administration - West University of Timisoara/ Romania is honored to invite you to attend the International Workshop "From management culture to cultural management", which will be held in Timisoara, from 14th to 15th  November 2013.

The international workshop will be held in the beautiful city situated on the Bega river, a multicultural city, emblematic for the history, economic dynamics, cultural and social development of Romania. The main purpose of the colloquium is to bring together researchers, experts, mayors and students to debate and exchange opinions on the current trends, issues and possible solutions in management culture, cultural management, cultural marketing, and cross-cultural communication.

The workshop has also a pragmatic purpose, trying to implement skills and know-how in the field of cultural management, cultural marketing and marketing of cultural tourism in order to value the Secession architectural heritage of Timisoara, recommend reliable solutions to restore this heritage, promote Timisoara's cultural image- once called "Little Vienna" - and include it into the networks of European cities with Art Nouveau architecture (Réseau Art Nouveau Network and  Art Nouveau European Route).
Topics may include, but are not limited to:
-Management culture, corporate culture
-Cultural management, Cultural marketing, Marketing of cultural tourism: Secession Architecture in Timisoara and DKMT Region
-Cross-cultural management: multiculturalism and cross-cultural communication

Workshop format:
-Types of presentation: lecture (30 minutes), workshop (60 minutes), panel discussion (2 hrs.), poster.
-Languages used: Romanian, English, French or German

Publication:
-Papers will be published in the colloquium proceedings on CD format with ISBN: eco friendly
format
-The best papers will be published in a special issue of the journal Timisoara Journal of Economics, TJE listed / indexed in academic databases
(http://www.tje.uvt.ro/index.php/tje/about/editorialPolicies#custom-0

For more information:

Accompanying the "Munch on Paper" exhibition at the Munch Museum, this conference will investigate various aspects of printmaking and media culture.
Ute Kuhlemann Falck (facilitator of this year´s seminar), Patricia G Berman, Øivind Lorenz Storm Bjerke, Mai Britt Guleng, Erik Mørstad, Jon-Ove Steihaug, Ingebjørg Ydstie. For more information, see please see University of Oslo.

Conferència a càrrec de Joan Prados, historiador.

l'Assistència és gratuïta.

Aforament limitat. Es recomana reserva prèvia

Informació i reserves:

Tel. 932 562 122

Email: reservesmuhba@bcn.cat

"Naturalezas del Art Nouveau" es una exposición itinerante (2013-2015) organizada por el Réseau Art Nouveau Network dentro del marco del proyecto europeo "Modernismo y Ecología" (2010-2015), con el apoyo del programa de la Comisión Europea Cultura 2007-2013. La exposición consta de dos muestras simultáneas idénticas.
El objetivo de la exposición es permitir al visitante descubrir de una forma original el Art Nouveau y su relación con la naturaleza, mostrando la evolución de la obra artística modernista desde la idea hasta el producto final, con la ayuda de una iconografía ricamente documentada.

La exposición se divide en tres partes:

-El ojo de la época, que examina la fascinación artística por la naturaleza, por los descubrimientos científicos en el terreno de la botánica, la zoología, la oceanografía, por las teorías de la evolución y los inventos técnicos como el microscopio, la fotografía y el cine.

-El taller de la naturaleza, que muestra las experimentaciones artísticas con materiales naturales y artificiales y con nuevas técnicas para crear nuevas formas inspiradas en la naturaleza: nuevas líneas, nuevos ornamentos y estructuras, motivos y símbolos.

-Paisajes artificiales, que ilustra las interpretaciones del Art Nouveau de los períodos y los elementos naturales: primavera, tierra, agua, aire, luz, fuego.

La exposición ofrece al gran público y a los amantes del Art Nouveau la oportunidad de comprender el papel de la naturaleza en el arte, en especial durante el período Art Nouveau. Los más pequeños también podrán disfrutar de la muestra, gracias a un libro de actividades.

Entrada gratuita.

Nota de prensa

El Museu Abelló presenta la segunda parte de la trilogía: Vestigios del Modernismo. Esta exposición pretende  explorar, con una mirada del presente, la función de los objectos de artes decorativas de estilo modernista en los espacios domésticos y su influencia en la vida cotidiana desarrollda alrrededor del 1900.

La exposición de ha prolongado hasta el 03 de marzo de 2014

"The Natures of Art Nouveau" is a travelling exhibition 2013-2015 organised by the Réseau Art Nouveau Network in the framework of the European project "Art Nouveau & Ecology" (2010-2015) supported by the Culture 2007-2013 programme of the European Commission, the exhibition comprises two identical concurrent exhibitions.

The goal of the exhibition is to draw visitors into an original discovery of Art Nouveau and its relation with nature, showing the evolution of artistic work from the idea to final products in Art Nouveau style, thanks to a richly documented iconography.
The exhibition is divided into three sections:

- The eye of the period, which examines artistic fascination with nature, with scientific discoveries in botany, zoology, oceanography, with evolutionary theories and technical inventions of microscope, photography and cinema.

- The Nature´s Workshop, which shows artistic experimentations with natural and artificial materials and new techniques to create new forms, inspired by nature: new line, ornaments and structures, patterns and symbols.

- Artificial landscapes, which illustrate art nouveau interpretations of natural periods and elements - spring, earth, water, air, light, fire.

The exhibition gives the general public and Art Nouveau lovers the opportunity to understand the role of nature in art, especially during the Art Nouveau period. Children can enjoy the exhibition as well, thanks to an activity book.

Entrance to the exhibition is free.

Press release

"Munch sobre papel" es una de las exposiciones más completas jamás presentadas sobre los impresionantes trabajos sobre papel de Munch.

Esta exposición forma parte de la celebración del 150 aniversario del nacimiento de Edvard Munch.

La búsqueda de la belleza, la utilidad y el confort, y un cierto lujo exhibicionista son esenciales durante el modernismo, como se aprecia en los interiores de la vivienda burguesa. Junto con los arquitectos, los carpinteros-decoradores son los nuevos profesionales de moda, que reciben los encargos de la burguesía y se ocupan del mobiliario y la decoración de las casas, reflejo de los gustos y las nuevas maneras de vivir. Son ejemplos destacadísimos Gaspar Homar y Joan Busquets, de los que el Museu Nacional d´Art de Catalunya conserva un notable conjunto, tanto de proyectos como de mobiliario.

¿Hay un fantasma, o es que Ramon Casas pintó a Julia dos veces en el mismo cuadro? ¿Porqué lo podemos ver y cuál es el motivo que lo llevó a tomar esta decisión?
El Museu del Modernisme Català ha presentado hoy su primera exposición temporal. "Mysteria: el secreto desvelado" es un recorrido por la belleza oculta de las obras, unido al rigor científico de su detallado análisis.
La exposición presenta aquello que ha permanecido oculto a lo largo de más de cien años. Gracias a un proyecto de investigación, con la colaboración de Actio, Arte y Ciencia de la Universitat Politècnica de Catalunya, se han sometido a análisis de reflectometría infrarroja los cuadros de la colección del museo, del que se ha realizado una selección.
En las 12 obras seleccionadas se puede descubrir aquello que se encuentra debajo de las capas pictóricas. Es el proceso artístico que el pintor lleva a cabo a través de una serie de pasos, como los dibujos preliminares y su cuadrícula, correcciones, elementos eliminados, arrepentimientos, así como restauraciones a las que se habría sometido alguna de las obras.
También se presentan los elementos de un cuadro que no están a la vista, pequeñas claves y documentos escondidos tales como sellos, inscripciones o etiquetas de las diversas exposiciones en las que se presentaron las citadas obras, documentos históricos muy importantes que confirman los datos ofrecidos por diversos historiadores, que completan un análisis más detallado de los cuadros.
La exposición muestra el análisis al que se han sometido obras de Laureà Barrau, Pere Borrell, Joan Brull, Gaspar Camps, Ramon Casas, Josep Cusachs, Baldomer Galofré, Joan Llaverias, Román Ribera y Antoni Utrillo. Una valiosa información que acerca de una manera inusual y fascinante a la personalidad y carácter, a veces atrevido y a veces perfeccionista, de los protagonistas del Modernismo.

On the occasion of the 130th birthday of Franz von Zülow, an artist shaped by a fashionable inclination toward rural life and the reflection of rural heritage, works on paper from the MAK collection and the artist´s estate will be exhibited. Von Zülow did his training at the Kunstgewerbeschule in Vienna, where he already created illustrations and designs for the Wiener Werkstätte. Active in many areas, Zülow designed textile patterns, carpets, ceramics, and interiors and developed new graphic techniques. His most important achievements in this area are the monthly pen-in-ink-drawn notebooks produced in a paper-cut stencil printing process from 1909 to 1915, subscribed to by artists such as Hoffmann, Klimt, and Schiele. Clearly evident in these works is his decorative, Jugendstil- derived surface art, which he combined with folk art inspirations. Arising at the same time were stage-like watercolors and scenic picture books along the lines of a diorama in expressive style.

Curator Kathrin Pokorny-Nagel, Head of Library and Works on Paper Collection

As part of the bookseries MAK Studies, a catalogue will be published in conjunction with the exhibition.